作为奥尔夫音乐老师，你是否经常遇到这样的问题：

● 针对低年龄段的幼儿，不知如何开展奥尔夫音乐课？
● 钢琴、小提琴等乐器多以一对一展开，如何打破奥尔夫音乐集体课开展困难的窘境？
● 孩子不配合，不愿意上音乐课，如何营造快乐轻松的课堂氛围，让孩子爱上音乐？
● 在歌唱或是奥尔夫器乐教学中，孩子无法正确把握音准、节奏，教学难题频发……

 

面对以上种种问题，该如何解决？美婴国际教育来帮你！开学季·专家线上讲座【第二场】——《如何成为园所里最闪亮的奥尔夫音乐老师》已正式开启报名啦！

想让自己的奥尔夫音乐课堂充满欢声笑语么？想让孩子们在音乐学习中全面成长么？想成为一名具有创造力、生命力的奥尔夫音乐教师么？那这场讲座你一定不可以错过！

01.奥尔夫教学法是什么？

奥尔夫教学法是当今世界流传最广、影响最大的，它和达尔克罗兹教学法、柯达伊教学法共同构成了世界三大音乐教学法体系，是音乐教育学科的三大支柱。

三大音乐教学法不同于传统的一贯式课堂，而是提供更多元的教学方法，鼓励孩子的创造力，把游戏互动融入在音乐教学中，非常适合在校音乐老师、早教机构及幼儿园老师。

奥尔夫教学法是一种简单易懂的教学方式，对学生进行音乐介绍与音乐教学，因此也多用于儿童的音乐启蒙教育中。奥尔夫认为音乐不仅仅是旋律和节奏，而应该与儿歌说白、律动、舞蹈、戏剧表演甚至是绘画、雕塑等视觉艺术相联系。在老师的引导下，让学生们去关注特定的一个声源，去倾听，辨别，感受来自生活和自然界的不同的声音，开发他们的想象力和创造力。

02.奥尔夫教学法的教学特点是什么？

这是一项综合、全面的音乐教育体系，音乐性、个人魅力、创意和智慧是他整体教学体系中的精华部分。

他运用孩子们喜欢活动的天性，在互动中看似简单的音乐互动游戏，蕴含着更大的智慧与教育意义在其中。

奥尔夫音乐五大特征

1、综合性

奥尔夫指出：原本的音乐决不是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈语言紧密结合在一起的，这是人类本来的状况，是原始的，也是最接近人心灵的，因此可以说音乐是综合的艺术。

2、创造性

孩子们天然的具有对音乐的创造性，在看到一幅画后，可以根据自己的理解用音乐表达、用乐器演奏、用动作表演，甚至在没有乐器时能用其他的替代物来演奏，充分的体现了他们对于乐器的创造性。

3、从儿童出发

音乐不是精英人才的专利品，有些成人认为孩子没有音乐细胞，没有必要对孩子进行音乐教育，这就大错特错了。艺术是每个人的本能，每个孩子都能感受和体验。

4、从本土出发

奥尔夫的音乐教育思想及其教学方法，呈现一种开放性，它没有规定一个标准的示范课程，他鼓励人们依照本国的文化，将他的音乐理念融入其中。

5、亲自参与、诉诸感性回归人本

音乐在这里的作用在于，它使人们成为一个主动参与其间，而不仅仅是一个聆听者。当音乐响起，你可以像孩子一样，随着节奏舞动、哼唱。这种自娱自乐的音乐形式就是人类最初情感的抒发与宣泄。

03.从奥尔夫教学中能得到什么？

奥尔夫音乐是以语言、游戏、动作舞蹈、歌唱、奥尔夫乐器等为媒介，进行音乐活动的。

通过语言，孩子们在自然而放松的状态下感受到节奏和韵律，比如：小白兔，白又白……就能够很好的解决了一些孩子很难理解四分音符和八分音符的问题；

通过肢体动作，孩子们会勇于表现自己，有利于孩子的性格塑造，同时可以提高观察力和协调能力；

通过游戏，孩子们会沉浸其中，增加模仿和理解能力，增强团队协作能力，游戏的无限可能性可以增强孩子们的创造力；

通过奥尔夫乐器，有音高与无音高的乐器组合，与伙伴们合作演奏，初步感受旋律与声部的交织，拥有敏感的听觉，享受演奏的成就感……

通过不同形式的组合，在游戏与体验中，使音乐成为孩子生活的一部分，这时节奏、乐理、乐感等，自然可以轻松掌握。

想了解更多奥尔夫音乐教学技巧？那就来报名我们的讲座吧！助你成为一名闪亮的奥尔夫音乐老师！

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专家讲座第二场

时间：9月26日（周六）15:00

主题：《如何成为园所里最闪亮的奥尔夫音乐老师》

讲座内容

◆什么是奥尔夫音乐教学法；

◆音乐学习对成人、儿童的好处；

◆快速成为有竞争力的奥尔夫音乐老师需要具备的能力。

◆如何创作奥尔夫音乐课堂需要的素材。

即日起至9月25日，奥尔夫音乐线上讲座限时免费报名名额有限，先报先得！

方式一：美婴学员可联系专属课程顾问进行报名；

方式二：非美婴学员，无专属课程顾问的，请咨询报名。

*本次课程为免费线上讲座，2020年9月25日截止报名